Cosa fare dal 26 Luglio al 2 Agosto

Due uomini sono costretti a condividere gli spazi angusti di una stanza d’ospedale. Il primo affronta una malattia terminale che gli lascia poco tempo davanti, mentre il secondo è un uomo sopravvissuto a un tentativo di suicidio. L’incontro tra queste due esistenze apparentemente opposte genera un confronto tanto surreale quanto profondamente umano. Attraverso dialoghi ironici, momenti grotteschi e riflessioni amare, i protagonisti si scontrano e si avvicinano progressivamente, mettendo in discussione le proprie convinzioni sulla vita, sulla morte e sulla possibilità di ricominciare. “Storie di Santi Minori”, scritto e diretto da Ciro Villano e interpretato insieme a Carlo Caracciolo, propone una narrazione delicata e coinvolgente che affronta temi universali senza rinunciare alla leggerezza e all’umorismo. Lo spettacolo fa parte del progetto Radiogiovani del Radicondoli Festival 2026 ed è presentato in prima nazionale.

Andrea Zorzi, leggenda della pallavolo mondiale e protagonista di alcune delle pagine più importanti dello sport italiano, sale sul palco insieme all’attrice Beatrice Visibelli per raccontare una storia che va oltre il gioco. “La magnifica imperfezione. Giro del mondo su una palla in volo” è uno spettacolo che attraversa il Novecento inseguendo il percorso di una semplice palla da pallavolo tra popoli, culture, guerre, trasformazioni sociali e sogni collettivi. Attraverso parole, immagini e narrazione teatrale, il racconto mostra come lo sport sia diventato una lingua universale capace di unire persone lontane e raccontare il cambiamento della società. Il testo e la regia sono di Nicola Zavagli. Lo spettacolo alterna memoria sportiva, racconto civile e riflessione umana, restituendo una visione dello sport come metafora dell’esistenza: imperfetta, fragile, sorprendente e profondamente umana.

Vai pure. Autocoscienza di una coppia è uno spettacolo ideato e interpretato da Paola Pitagora che porta in scena una delle vicende più significative del dibattito culturale e femminista italiano degli anni Settanta. Attraverso le parole, i pensieri e i conflitti di Pietro Consagra, celebre scultore italiano, e Carla Lonzi, critica d’arte e tra le più influenti teoriche del femminismo italiano, lo spettacolo racconta il difficile equilibrio tra amore, identità personale e ricerca di libertà. Ispirato al libro “Vai pure” di Carla Lonzi, il racconto prende forma come una profonda autocoscienza di coppia, nella quale i due protagonisti mettono a nudo sentimenti, incomprensioni, aspettative e differenze di visione sul ruolo della donna e dell’uomo nella società contemporanea. Con Fernando Maraghini, musiche di Mirio Cosottini, ideazione scenica di Johanna Tedde e cura di Massimo Luconi. Lo spettacolo è presentato in prima nazionale nell’ambito del Radicondoli Festival 2026.

I Patagarri arrivano a Castelnuovo Val di Cecina per una tappa di Musicastrada Festival 2026. La formazione milanese propone uno spettacolo che fonde jazz, swing, musica popolare e cantautorato contemporaneo. Dopo l’esperienza a X Factor e numerose esibizioni nei principali festival italiani, la band porta sul palco un concerto energico e coinvolgente caratterizzato da sonorità originali e forte interazione con il pubblico. L’evento sarà accompagnato da birra artigianale del Birrificio Officine delle Saline e specialità gastronomiche locali curate dal CCN Castelnuovo.

Lascia sia il vento è uno spettacolo poetico-musicale che prende ispirazione dall’opera di Margherita Guidacci, una delle voci più autorevoli della poesia italiana del Novecento. Ambientato nel suggestivo scenario naturale del Boschetto al Pianetto, lo spettacolo costruisce un dialogo tra parola, musica e paesaggio attraverso un’architettura sonora ideata da Mirio Cosottini per tromba e coro di voci bianche. La narrazione è affidata alla voce di Sandra Bedino, accompagnata dalla chitarra di Francesco Santoro. L’incontro tra poesia e musica genera una dimensione rituale e contemplativa nella quale i testi della Guidacci acquistano nuova forza espressiva. Il percorso attraversa temi universali come il mistero dell’esistenza, la spiritualità, la natura e la ricerca interiore, trasformando il bosco in uno spazio teatrale aperto dove il pubblico è invitato a vivere un’esperienza immersiva e meditativa. Lo spettacolo è curato da Massimo Luconi ed è presentato in prima nazionale nell’ambito del Radicondoli Festival 2026.

Lady Day / Billie Holiday è uno spettacolo teatrale e musicale dedicato alla straordinaria figura di Billie Holiday, una delle interpreti più influenti della storia del jazz. Scritto da Maurizio De Giovanni per Mariangela D’Abbraccio, il lavoro conduce il pubblico in un viaggio intimo e coinvolgente attraverso le tappe fondamentali della vita dell’artista americana. In un’atmosfera sospesa tra concerto e racconto teatrale, la protagonista ripercorre successi, fragilità, passioni e ferite che hanno segnato l’esistenza di Billie Holiday, trasformando la memoria in emozione condivisa. La narrazione alterna episodi biografici a riflessioni personali, affrontando temi come il razzismo, la discriminazione, gli amori tormentati e la ricerca ostinata della libertà artistica. La voce intensa di Mariangela D’Abbraccio è accompagnata dalle musiche eseguite dal vivo da Giovanni Scaramella al contrabbasso e Mattia Niniano al pianoforte, creando un dialogo continuo tra parola e suono. La regia di Francesco Tavassi costruisce uno spazio evocativo nel quale il mito di Lady Day prende nuovamente vita, restituendo al pubblico tutta la forza e la modernità della sua storia.

Gli allievi delle classi di pianoforte dei Maestri Paolo Francese e Sara Cianciullo, insieme agli studenti della classe di flauto del Maestro Luigi Bisanti, si esibiscono in un concerto aperto al pubblico nel cuore di Montecatini Val di Cecina. Una serata dedicata ai giovani talenti e alla valorizzazione del percorso formativo svolto durante il festival internazionale.

Serata dedicata al cinema con la proiezione di “Biancanere”, inserita nel programma culturale estivo di Mazzolla. L’evento unisce cultura e socialità nella suggestiva cornice del borgo con accompagnamento musicale di Carlo Paoletti

Armonie nel bosco è un progetto ideato e curato da Laetitia Fauconnier che unisce musica, danza e paesaggio in una performance site-specific immersa nella natura. Ambientato nel suggestivo Boschetto al Pianetto, ai margini di Radicondoli, l’evento invita il pubblico a vivere un’esperienza di ascolto e contemplazione attraverso un percorso sensoriale che mette in relazione corpo, suono e ambiente. Con la partecipazione della danzatrice Cristina Rosi e del musicista Reno Schulz, la performance si sviluppa come un cammino tra gli alberi e gli spazi naturali del bosco, trasformando il paesaggio in una scena viva e in continuo dialogo con gli artisti. Musica e movimento si intrecciano in una dimensione intima e riflessiva, creando un flusso armonico che accompagna gli spettatori in un incontro profondo con la natura. L’esperienza si fonda sull’ascolto reciproco tra esseri umani e ambiente, valorizzando il bosco come luogo di relazione, percezione e scoperta. Ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria.

Clown in libertà è uno spettacolo di circo contemporaneo e clownerie musicale che porta in scena tre irresistibili personaggi alle prese con la preparazione di uno spettacolo che sembra non riuscire mai a cominciare. Tra gag esilaranti, acrobazie sorprendenti, musica dal vivo e continue improvvisazioni, i protagonisti trasformano ogni imprevisto in occasione di gioco e meraviglia. I clown si muovono in un universo sospeso tra sogno e comicità, dove il linguaggio del corpo, il ritmo musicale e la relazione con il pubblico diventano gli elementi centrali della narrazione. Lo spettacolo racconta il pomeriggio un po’ folle di tre artisti che desiderano soltanto esibirsi, ma finiscono per lasciarsi travolgere da una serie infinita di incidenti, invenzioni e situazioni imprevedibili. La musica accompagna l’intera rappresentazione senza interruzioni, diventando il filo conduttore di un viaggio poetico e divertente che conquista spettatori di ogni età. Clown in libertà è uno degli spettacoli più apprezzati del teatro-circo italiano contemporaneo, capace di unire virtuosismo, leggerezza e partecipazione in una festa collettiva all’aperto.

Una delle serate più attese di Musicastrada Festival 2026 porta a Monteverdi Marittimo due protagoniste della musica italiana contemporanea: Nada e Lamante. Un incontro artistico tra generazioni diverse che unisce ricerca musicale, canzone d’autore e sperimentazione in una suggestiva cornice nel cuore del borgo.

L’Encounter Concert rappresenta il tradizionale appuntamento conclusivo dedicato ai migliori allievi delle masterclass internazionali svolte durante il festival. I giovani pianisti selezionati si esibiscono davanti al pubblico in un concerto che celebra il talento emergente, la formazione musicale e l’incontro tra culture diverse attraverso il linguaggio universale della musica.

Sano arriva a Volterra per la serata inaugurale di Anti Social Social Park 2026. Proveniente dalla scena indipendente napoletana, l’artista racconta attraverso le sue canzoni una generazione sospesa tra cambiamenti, inquietudini e desiderio di futuro. Con uno stile personale che unisce cantautorato e influenze contemporanee, porta sul palco un concerto intenso e autentico nella suggestiva cornice del Parco Archeologico Enrico Fiumi.

Dimartino arriva alla Rocca Sillana per una delle date più attese di Musicastrada Festival 2026. Il cantautore siciliano, autore di brani che mescolano indie-pop, canzone d’autore e sonorità contemporanee, propone un concerto intimo e coinvolgente immerso nel paesaggio delle Colline Geotermiche. Un’occasione unica per ascoltare dal vivo uno degli artisti più apprezzati della scena musicale italiana contemporanea. La serata sarà accompagnata da birra artigianale del Birrificio Officine delle Saline e dalle specialità gastronomiche del Thea Ristoranti.

Sull’anima dischiusa è un concerto che nasce come esperienza musicale e poetica dedicata ai temi della memoria, dell’identità e della trasformazione interiore. Attraverso una successione di stanze simboliche, il progetto invita gli spettatori a compiere un viaggio sonoro in cui musica e immaginazione si intrecciano costantemente. Le composizioni si sviluppano come frammenti di un percorso narrativo fatto di richiami, soglie e rivelazioni, dove ogni brano rappresenta una tappa di una ricerca personale e collettiva. La tromba e il flicorno soprano di Mirio Cosottini dialogano con il pianoforte di Tonino Miano in un equilibrio raffinato tra scrittura e improvvisazione, dando vita a paesaggi sonori che evocano emozioni, ricordi e visioni. Ogni stanza musicale non si presenta come una composizione conclusa, ma come un dispositivo aperto capace di generare significati e suggestioni diverse per ciascun ascoltatore. Il concerto trasforma così l’ascolto in un’esperienza contemplativa, nella quale il suono diventa guida e strumento di conoscenza.

Narrazioni sonore per scenari possibili è un concerto che invita gli spettatori a immergersi in un universo musicale sospeso tra suggestione cinematografica, racconto e immaginazione. Attraverso composizioni originali, il Giulia Bertasi Trio costruisce un percorso sonoro capace di evocare immagini, personaggi e luoghi che sembrano appartenere a un film ancora da realizzare. La fisarmonica di Giulia Bertasi dialoga con il violino di Giulia Larghi e il contrabbasso di Stefano Fascioli, dando vita a una scrittura musicale raffinata e profondamente evocativa. Le melodie si sviluppano come storie senza parole, lasciando spazio all’ascoltatore per completare il racconto attraverso la propria sensibilità e immaginazione. Il concerto attraversa atmosfere intime e contemplative, alternando momenti lirici a passaggi più dinamici, in un continuo equilibrio tra composizione e narrazione sonora. Presentato nella suggestiva cornice di Belforte, lo spettacolo offre un’esperienza d’ascolto intensa e coinvolgente, dove la musica diventa strumento di esplorazione emotiva e creativa.

Mobrici, cantautore e fondatore dei Canova, sale sul palco di Anti Social Social Park con il suo percorso artistico solista. Le sue canzoni raccontano amori, ricordi e quotidianità con uno stile diretto e coinvolgente, capace di unire leggerezza e profondità. Una serata dedicata alla nuova scena cantautorale italiana nella cornice del Parco Archeologico Enrico Fiumi.

l’Orchestra Sinfonica degli Studenti di Louvain-la-Neuve riunisce circa settanta musicisti, la maggior parte dei quali è parte della comunità dell’Université catholique de Louvain. Attualmente è la più grande orchestra amatoriale della Vallonia ed è diretta da Philippe Gérard

Il duo francese Jersey arriva a Rocca Sillana per una delle serate più attese del Musicastrada Festival 2026. Cresciuti tra French Touch, indie rock ed elettronica contemporanea, i due fratelli sono noti per le loro performance dal vivo capaci di trasformare ogni spazio in un’esperienza immersiva. Il concerto propone sonorità elettroniche coinvolgenti e uno spettacolo dal forte impatto visivo in una delle location più iconiche delle Colline Geotermiche. La serata sarà accompagnata dalla birra artigianale del Birrificio Officio delle Saline e dalle specialità gastronomiche curate da Theca Ristorante.

Agrifiera propone esposizioni, prodotti del territorio, dimostrazioni, artigianato e attività dedicate al mondo agricolo e alle tradizioni della campagna toscana.

Mazzariello, tra le voci emergenti più interessanti del nuovo panorama musicale italiano, chiude Anti Social Social Park 2026 con un concerto ricco di emozioni e partecipazione. Classe 2001, l’artista campano propone un repertorio che unisce scrittura personale, melodie contemporanee e grande intensità interpretativa. Prima del suo live saliranno sul palco anche le irossa, per una serata che celebra la musica indipendente e le nuove generazioni di artisti italiani.