Cosa fare nel mese di Luglio 2026

Serata inaugurale del Punto Arte Festival 2026 con una versione dell’opera comica “La Canterina” di Joseph Haydn. Lo spettacolo, diretto da Jan Willem de Vriend con regia di Eva Buchmann, porta in scena una divertente vicenda tra equivoci, amori e intrighi nella suggestiva cornice di Villa Palagione.

Prima serata della rassegna Lune Belle 2026 con Astro Brothers Band e il loro Millennials Rock Party. Musica dal vivo, apericena, cocktail e atmosfera estiva nel cuore delle colline di Belforte.

Un raffinato appuntamento di musica da camera con il Quartetto per pianoforte in la minore di Gustav Mahler e il Quintetto per pianoforte in fa minore di Johannes Brahms, interpretati da musicisti di fama internazionale.

La Netherlands Festival Orchestra diretta da Jan Willem de Vriend esegue l’Ouverture dal Lucio Silla di Mozart, il Concerto per tromba di Haydn con Arthur Kerklaan solista e la celebre Sinfonia Italiana di Mendelssohn.

Esposizione temporanea ospitata nella Sala di Via Turazza dall’8 al 20 luglio.

Uno dei capolavori della musica da camera romantica interpretato da un ensemble internazionale all’interno della Pinacoteca di Volterra, in un contesto intimo e suggestivo.

Un evento originale del Punto Arte Festival dove il repertorio rimane sconosciuto fino all’esecuzione. La Netherlands Festival Orchestra si esibisce nel giardino del Conservatorio San Lino offrendo al pubblico un’esperienza musicale unica e irripetibile.

In Piazza il talento e l’entusiasmo di giovani musicisti provenienti dalla contea di Cork, in Irlanda. L’orchestra è stata fondata per valorizzare e promuovere la formazione orchestrale delle nuove generazioni, l’orchestra si è esibita negli anni in numerosi festival e rassegne internazionali, distinguendosi per la qualità delle esecuzioni e la varietà del repertorio

Un programma che unisce il sestetto per fiati Mládi di Janáček, i Cinque pezzi per due violini e pianoforte di Shostakovich e il celebre Trio Kegelstatt di Mozart, interpretati da giovani e affermati musicisti internazionali.

Il Punto Arte Festival 2026 si conclude con una seconda rappresentazione della “La Canterina” di Joseph Haydn. Un finale elegante e coinvolgente nella cornice di Villa Palagione, seguito dalla tradizionale cena del festival.

Fatti e misfatti di Radicondoli attraverso le sue carte d’archivio. Le visite guidate accompagnano i partecipanti alla scoperta del patrimonio archivistico comunale attraverso registri, filze, mappe e documenti originali a partire dal XVI secolo. Attraverso i documenti è possibile scoprire aspetti della vita quotidiana del passato: composizione delle famiglie, antichi mestieri, cognomi ancora presenti sul territorio, vicende giudiziarie, testimonianze e racconti di vita reale. La visita dura circa 30-45 minuti ed è guidata dalle archiviste Barbara Affolter e Silvia Trovato. Visita gratuita, su prenotazione, aperta anche ai bambini. Gruppo massimo 12 persone, minimo 4 partecipanti.

Il Weekend d’Autrice propone tre serate dedicate al linguaggio cinematografico e alla forza delle immagini che raccontano. Ogni appuntamento prevede momenti di approfondimento, incontri con autrici, apericena e proiezioni all’aperto, offrendo al pubblico l’occasione di condividere idee, riflessioni e passioni legate al cinema. Un percorso culturale che celebra il racconto per immagini e la creatività femminile in una cornice unica sotto le stelle.

Ripawine celebra la cultura del vino attraverso degustazioni, incontri con produttori, prodotti tipici, musica e momenti di convivialità nel suggestivo borgo di Riparbella.

In Piazza il talento e la passione di giovani musicisti provenienti da Taiwan. Un concerto ricco di energia, tecnica e coinvolgimento. L’ensemble, composto da studenti della scuola secondaria Zhongzheng, è riconosciuto per l’elevato livello artistico raggiunto e per la partecipazione a importanti rassegne musicali nazionali e internazionali.

Esposizione temporanea ospitata nella Saletta del Giudice Conciliatore dall’11 al 24 luglio.

In capo al mondo. In viaggio con Walter Bonatti è uno spettacolo di Teatro Invito che rende omaggio a uno dei più grandi alpinisti ed esploratori del Novecento. Attraverso il racconto dal vivo di Luca Radaelli, accompagnato dalla chitarra di Maurizio Aliffi e da suggestive proiezioni video curate da Paola Nessi, il pubblico viene condotto nel mondo delle grandi spedizioni, delle montagne estreme e delle avventure che hanno reso Bonatti una figura leggendaria. Lo spettacolo non si limita a raccontarne le imprese, ma ne approfondisce soprattutto il pensiero e la filosofia di vita: la ricerca dell’uomo attraverso la sfida, il superamento dei propri limiti e il rapporto autentico con la natura. Un viaggio teatrale che intreccia parole, immagini e musica per restituire il fascino dell’esplorazione e il valore universale della libertà, del coraggio e della scoperta.

Un omaggio al territorio e alla profondità dell’ascolto. Lo spettacolo accompagna il pubblico in un’esperienza teatrale vissuta attraverso una voce che osserva, interpreta e apprende. Una voce inizialmente estranea che diventa capace di studiare il comportamento umano e riconoscere emozioni, desideri e similitudini. La relazione tra voce e spettatore evolve durante il percorso creando un’esperienza unica e personale costruita sull’incontro tra chi ascolta e chi racconta.

La Pro Loco Il Piazzone organizza una serata all’insegna della musica e del divertimento. Dalle ore 19:00 karaoke gratuito aperto a tutti presso Il Piazzone. Per cena saranno disponibili hamburger e hot dog. In collaborazione con il Caseificio di Anna Lai verranno proposti dolci sardi per concludere la serata in dolcezza. Un appuntamento conviviale dedicato a residenti e visitatori.

Una performance multidisciplinare che intreccia musica, parola, movimento, arti visive ed elettronica dal vivo. Il progetto reinterpreta in chiave contemporanea il celebre immaginario simbolista legato al poema di Stéphane Mallarmé e alle suggestioni musicali di Claude Debussy e Maurice Ravel. Attraverso la fusione di canto lirico, flauto, arpa, pianoforte, live electronics e scenografie digitali, il pubblico viene immerso in un’esperienza sensoriale che trasforma il Castello di Querceto in uno spazio evocativo e visionario, dove il mito del fauno prende vita tra le antiche mura del borgo.

Una rassegna dedicata alle arti in movimento che pone la danza al centro di un dialogo interdisciplinare con musica, teatro, performance, arti visive e ricerca contemporanea. Ideato come spazio di confronto tra performer, musicisti, attori, registi e artisti del teatro di figura, il festival valorizza il rapporto tra creazione artistica e ambiente naturale attraverso spettacoli site-specific, residenze artistiche, workshop e percorsi formativi. Sotto la direzione artistica di Andrea Filidei, la manifestazione promuove la sperimentazione e il dialogo tra linguaggi espressivi diversi. Tra i protagonisti della giornata Andrea Filidei e Beatrise Anda Ozolina, con chiusura affidata al DJ set di Epoché (Ombeline Defrance).

Appuntamento solidale ospitato nelle Logge di Palazzo Pretorio, con oggetti usati e iniziative di raccolta fondi.

Nell’ambito di Cecina Ovunque Sport vengono organizzate uscite guidate in bicicletta con ritrovo in Piazza della Libertà. Martedì e giovedì dedicati a strada e gravel, venerdì a e-bike e mountain bike.

Due gemelli, assolutamente identici, perdono le tracce l’uno dell’altro durante l’infanzia e crescono in città diverse: uno a Trapani e l’altro a Napoli. Il gemello napoletano decide di dedicare la propria vita alla ricerca del fratello perduto, imbattendosi in una dimensione densa di equivoci e intrecci. Ne I Menecmi – Come l’ottone e l’oro, lo spazio presenta sin dal principio il mondo del Menecmo cresciuto a Trapani: una routine abitualmente delirante, fatta di problemi, colpi bassi e musica. Con l’arrivo del secondo Menecmo, si innesca un climax ascendente di equivoci e identità scambiate, fino al riconoscimento finale che scioglierà il caos e le tensioni comiche.

Appuntamento musicale inserito nel contesto del Volterra Project, dedicato alla chitarra e alla formazione internazionale.

La Notte Bianca anima Volterra con eventi diffusi, spettacoli, musica, aperture straordinarie dei musei, negozi aperti e iniziative nelle piazze fino a notte fonda.

Appuntamento con degustazione dei vini del territorio volterrano in un’atmosfera unica, accompagnati dalla suggestione delle collezioni etrusche, delle opere d’arte e degli spazi storici dei musei.

Una speciale notte di arte e letteratura nella suggestiva cornice della Miniera di Montecatini Val di Cecina. L’evento vede la partecipazione della scrittrice Maria Patrizia Klum, autrice del libro “L’Impronta e il Fuoco”, e del pittore Enrico Sarperi. La serata è organizzata da Itinera, in collaborazione con il ristorante La Terrazza sul Borgo, la Pro Loco e con il patrocinio del Comune di Montecatini Val di Cecina, offrendo al pubblico un’esperienza culturale immersiva tra storia, arte e valorizzazione del territorio.

Di e con Maria Cassi e Leonardo Brizzi, con Nino Pellegrini al contrabbasso, Sergio Corbini alla fisarmonica e Stefano Franceschini al clarinetto. Uno spettacolo comico-musicale che mescola musica dal vivo, teatro, danza e narrazione per evocare l’atmosfera delle storiche balere di paese. Un viaggio tra memoria collettiva, luoghi e persone, accompagnato da un repertorio che spazia dai classici della balera ai ritmi contemporanei.

Presentazione del volume “40 anni di festival fra tradizione e innovazione”, pubblicato da Edizioni Gli Ori e coordinato da Francesco Tei. Un’occasione per ripercorrere la storia del Radicondoli Festival e il suo rapporto con il territorio.

Progetto musicale del chitarrista e compositore Francesco Fiorenzani. Un repertorio che intreccia canzoni d’autore e standard jazz in una dimensione intima e contemporanea. Con Francesco Fiorenzani (chitarra), Federico Giliotto (contrabbasso), Simone Brilli (batteria) e Francesco Bigoni (sax). Ingresso libero.

Il Val di Cecina Eco Festival torna nella splendida cornice della Pineta della Mazzanta con due giornate dedicate alla sostenibilità ambientale, all’agricoltura biologica e alla valorizzazione delle produzioni locali. Aziende agricole del territorio proporranno cibo preparato con ingredienti naturali e di qualità, accompagnato da mercatino ecologico, artigianato sostenibile, operatori olistici, conferenze, laboratori, musica dal vivo e attività per bambini. Il sabato è previsto un aperitivo al tramonto, mentre la domenica il festival proseguirà dall’ora di pranzo fino a tarda sera. Un’occasione per vivere il territorio tra natura, cultura e benessere a pochi passi dal mare.

Corsi gratuiti di spinning organizzati presso la Terrazza dei Tirreni, ideali per allenarsi all’aperto nelle ore più fresche della giornata.

Una delle feste religiose più sentite delle frazioni alte della Val di Cecina. La domenica dopo il 16 luglio di ogni anno la statua della Madonna del Carmine viene portata in processione dai fedeli attraverso le strette vie del borgo medievale di Serrazzano. Per l’occasione finestre e vicoli vengono illuminati da torce e lumini, creando un’atmosfera suggestiva di raccoglimento, devozione e partecipazione comunitaria.

Il mondo del circo rivive in chiave parodistica grazie a due autentici cialtroni che, nel tentativo di allestire il loro spettacolo, cercano in ogni modo di conquistare il pubblico. Tra numeri improbabili, acrobazie surreali, animali immaginari e parrucche assurde, Alessandro Galletti e Francesco Garuti danno vita a uno spettacolo esilarante e coinvolgente adatto a tutte le età.

Peppe Voltarelli, cantautore e showman tra i più originali del panorama musicale italiano, celebra trent’anni di carriera con uno spettacolo che intreccia musica, racconto e teatro canzone. Vincitore di numerosi riconoscimenti, tra cui tre Targhe Tenco, propone brani originali che affrontano temi come il viaggio, l’emigrazione e l’appartenenza culturale, dialogando idealmente con artisti come Leo Ferré, Jacques Brel e Bob Dylan.

L’antico borgo di Montingegnoli, a pochi chilometri da Radicondoli, ospita una tappa speciale del Radicondoli Festival 2026 con la Rassegna musicale da camera Belfortissimo. Il concerto si svolge all’interno di uno dei più affascinanti esempi di borgo rurale fortificato della zona, caratterizzato da edifici disposti a spirale attorno all’antico castello. Un appuntamento che unisce musica e patrimonio storico, valorizzando uno dei luoghi più suggestivi del territorio. Prenotazione obbligatoria.

Appuntamento della rassegna Calici d’Etruria con degustazione e visita guidata alle 16:00 negli spazi della Pinacoteca Civica.

Di e con Francesca Ritrovato. Attraverso documenti e fascicoli recuperati nell’archivio dell’ex ospedale psichiatrico di Girifalco, lo spettacolo restituisce voce e dignità a donne la cui esistenza è stata spesso ridotta a poche righe burocratiche. Un racconto intenso che attraversa storie di esclusione, resistenza e identità, riportando alla luce vicende dimenticate dalla memoria collettiva.

Concerto lirico con il soprano Sabina Martin accompagnata al pianoforte da Stefano Bozolo. Un percorso attraverso alcune delle più belle arie d’opera e raffinati lieder, da Puccini a Schubert, tra melodramma, teatro musicale e musica da camera. La serata propone un itinerario emozionante nel repertorio lirico europeo, affidato a due interpreti di grande esperienza internazionale.

Esposizione temporanea ospitata nella Sala di Via Turazza dal 21 al 30 luglio.

Marco Paolini conduce il pubblico in un viaggio attraverso le 8.000 generazioni che collegano l’umanità ai suoi antenati comuni, intrecciando scienza, memoria e racconto.

La pianista Sara Cianciullo presenta un concerto accompagnata dalla Classic Chamber Orchestra diretta da Ulrich Semrau. Musicista, ricercatrice e docente presso il Conservatorio Luigi Canepa di Sassari, Sara Cianciullo svolge un’intensa attività concertistica internazionale come solista e in formazioni cameristiche. Il concerto rappresenta un incontro tra eccellenza pianistica e musica d’insieme in una delle location più suggestive del territorio, il cortile di Borgo Pignano.

Appuntamento con artigiani e produzioni creative nel cuore del centro storico di Volterra.

Finestre sul mondo, tratto dall’opera dello scrittore e filosofo senegalese Felwine Sarr, porta in scena la voce di un uomo che torna dal vagabondaggio per raccontare la dignità, la memoria e le ferite di un continente troppo spesso definito dagli altri. Interpretato da Abdou Gueye, lo spettacolo attraversa la storia dell’umanità, dalle fratture coloniali alle resistenze contemporanee, per affermare una presenza viva nel mondo. Al termine è previsto un incontro con Abdou Gueye, autore, regista e attore senegalese recentemente pubblicato in Francia. Prima nazionale.

Le Serve di Jean Genet, nella regia di Marco Isidori, ripropone uno dei testi più importanti della drammaturgia contemporanea. In scena Maria Luisa Abate e Paolo Oricco interpretano due sorelle domestiche che, approfittando dell’assenza della loro padrona, mettono in scena un inquietante rituale fatto di giochi di ruolo, accuse reciproche e fantasie di ribellione. Un’opera intensa che esplora il potere, l’identità, il desiderio e il conflitto sociale, mantenendo intatta la sua forza espressiva a distanza di decenni dalla sua prima rappresentazione.

Il giovane pianista napoletano Daniel Gironacci si esibisce insieme alla Classic Chamber Orchestra diretta da Ulrich Semrau. Vincitore di numerosi concorsi nazionali e internazionali, Daniel Gironacci rappresenta una delle più interessanti promesse del panorama pianistico italiano. La serata unisce il talento emergente del solista all’esperienza della Classic Chamber Orchestra, ensemble formato da musicisti della Klassische Philharmonie NordWest e attivo in prestigiose stagioni concertistiche europee.

Don Chisciotte, liberamente tratto dall’opera di Miguel de Cervantes e interpretato da Francesco Dendi e Daniele Bernardi, propone una riflessione contemporanea sul rapporto tra realtà, immaginazione e identità. Lo spettacolo utilizza la figura del celebre cavaliere errante per esplorare come ciò che definiamo reale possa cambiare da persona a persona, rivelandosi fragile, soggettivo e continuamente negoziato. Attraverso la sua ostinazione e la sua apparente follia, Don Chisciotte diventa uno strumento per mettere in discussione le certezze del presente e osservare il mondo da una prospettiva diversa. Prima nazionale.

Tratto dall’omonimo romanzo di Marco Balzano, “Resto qui” racconta la vicenda di una comunità sconvolta dai grandi eventi del Novecento. Attraverso i personaggi di Trina ed Erich, lo spettacolo ripercorre le trasformazioni della Val Venosta e del paese di Curon, segnati dal fascismo, dalle opzioni tra Italia e Germania e dalla costruzione della diga che sommerse gran parte del borgo originario. Con Arianna Scommegna e Mattia Fabris, adattamento teatrale e regia di Francesco Niccolini. Una storia di resistenza, memoria e legame con la propria terra.

Il primo concerto della rassegna Chamberlab 2026 porta a Montecastelli Pisano musicisti e repertori dedicati alla musica da camera. Un’occasione per ascoltare esecuzioni dal vivo in un contesto suggestivo e raccolto nel cuore del borgo medievale.

Nell’ambito del Festival Pensare serve ancora? 2026, Sandra Zampa, Paolo Malacarne e Iacopo Melio affrontano il tema della salute e della cura della persona, interrogandosi sul rischio che l’essere umano venga considerato sempre più come oggetto di profitto anziché soggetto da curare.

La talentuosa pianista Vittoria Russo, tra le più promettenti giovani interpreti italiane, si esibisce accompagnata dalla Classic Chamber Orchestra diretta da Ulrich Semrau. L’orchestra, composta da musicisti della Klassische Philharmonie NordWest, propone regolarmente programmi che spaziano dal Barocco alla musica contemporanea. Vittoria Russo, vincitrice di numerosi concorsi pianistici nazionali e internazionali e già protagonista di concerti in Italia e all’estero, torna a Querceto dopo le brillanti esibizioni nelle edizioni precedenti del festival.

Mio padre è Sylvester Stallone, scritto e interpretato da Davide Nicolini, è uno spettacolo teatrale che racconta la storia di una vita apparentemente ordinaria che si confronta con sogni, ostacoli e desiderio di riscatto. Il protagonista affronta il difficile percorso della ricostruzione personale dopo un grave incidente, cercando nuove possibilità di crescita, emancipazione e realizzazione. Attraverso un linguaggio ironico e coinvolgente, il racconto intreccia riferimenti all’immaginario epico americano e ai miti cinematografici di Hollywood con una realtà fatta di fragilità, determinazione e speranza. Una riflessione intensa sul coraggio di ricominciare e sulla ricerca della propria identità.

È l’estate del 1995 quando Nicola, diciannovenne in viaggio a Parigi, incontra Christophe, un sans-papiers che vive ai margini della società. Da quell’incontro nasce un intenso scambio umano che lascia un segno profondo e che, negli anni successivi, prende forma attraverso lettere, ricordi e riflessioni. In questo spettacolo scritto, diretto e interpretato da Nicola Russo, la vicenda viene riportata in scena in prima persona, dando voce alla storia di Christophe, alla sua condizione di clandestino, alla sua arte dell’elemosina e alla sua capacità di osservare il mondo con lucidità e sensibilità. Un racconto teatrale che parla di dignità, solitudine, amicizia e umanità, trasformando una vicenda personale in una riflessione universale sulle persone che vivono ai margini. Lo spettacolo torna a Radicondoli dopo una prima presentazione in forma di studio e dopo il successo ottenuto nei principali circuiti teatrali italiani.

Fatti e misfatti di Radicondoli attraverso le sue carte d’archivio. Le visite guidate accompagnano i partecipanti alla scoperta del patrimonio archivistico comunale attraverso registri, filze, mappe e documenti originali a partire dal XVI secolo. Attraverso i documenti è possibile scoprire aspetti della vita quotidiana del passato: composizione delle famiglie, antichi mestieri, cognomi ancora presenti sul territorio, vicende giudiziarie, testimonianze e racconti di vita reale. La visita dura circa 30-45 minuti ed è guidata dalle archiviste Barbara Affolter e Silvia Trovato. Visita gratuita, su prenotazione, aperta anche ai bambini. Gruppo massimo 12 persone, minimo 4 partecipanti.

Il secondo concerto della rassegna Chamberlab 2026 propone un nuovo programma musicale con interpreti internazionali e repertorio cameristico, nella suggestiva cornice di Montecastelli Pisano.

Federico Creatini e Gianfranco Francese discutono delle trasformazioni del lavoro contemporaneo, delle dinamiche produttive e dell’impatto che questi cambiamenti hanno sulla qualità della vita delle persone e delle comunità.

Dacia Maraini porta in scena l’adattamento teatrale del suo romanzo Corpo felice, un’opera profondamente autobiografica che nasce dall’elaborazione di un’esperienza personale dolorosa: l’interruzione di una gravidanza al settimo mese. Attraverso un immaginario dialogo con il figlio mai nato, l’autrice costruisce una riflessione intensa e poetica sui temi che hanno attraversato tutta la sua produzione letteraria e civile. Lo spettacolo affronta questioni fondamentali come i diritti delle donne, la maternità, la libertà di scelta, il rapporto tra corpo e identità e il valore dell’educazione delle nuove generazioni. La narrazione alterna memoria personale, riflessione sociale e sensibilità letteraria, dando vita a una testimonianza che unisce dimensione privata e universale. Sul palco Federica Di Martino interpreta questo viaggio emotivo con la regia di Cinzia Maccagnano.

Solo andata è un progetto sonoro ispirato all’opera di Erri De Luca che unisce narrazione, musica e coralità in una potente riflessione sul tema delle migrazioni. Ideato da Floriana Cangiano, in arte Flo, e realizzato insieme al coro KORE, lo spettacolo vede protagoniste diciotto donne impegnate in un percorso che fonde voce, racconto e tradizione musicale. La narrazione ripercorre il viaggio di gruppi di migranti africani verso le coste europee, trasformando le loro esperienze in una sorta di coro tragico contemporaneo. Come nell’antica tragedia greca, le voci raccontano, commentano e accompagnano gli eventi, intrecciando memoria collettiva, dolore, speranza e ricerca di una nuova vita. Il progetto si arricchisce di sonorità mediterranee e richiami alla tradizione napoletana, evocando un dialogo ideale tra culture e popoli che condividono lo stesso mare.

La Pro Loco di Castelnuovo di Val di Cecina organizza una serata all’insegna della musica e della convivialità presso Il Piazzone. Dalle ore 19:00 esibizione del gruppo Black Sheep seguita da una jam session aperta fino a mezzanotte. Durante l’evento saranno presenti mercatini artigianali, area ristoro con panini e birra. Ingresso gratuito.

Lo psicologo e psicoterapeuta Osvaldo Poli affronta i cambiamenti della famiglia contemporanea e del rapporto tra genitori e figli. Durante la serata sarà proiettato un video del regista Alessandro Scillitani dedicato all’evoluzione della famiglia italiana dagli anni Cinquanta a oggi.

Cena con lasagne, tortelli fatti in casa, trippa e carne alla brace. A seguire concerti e dj set. In tarda serata hot dog e panini.

Francesco Cipolletta, tra i più affermati pianisti italiani della sua generazione, si esibisce in recital al Querceto International Pianofestival. Diplomato con lode al Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino e perfezionatosi con maestri come Lev Naumov e Maria Tipo, ha ottenuto importanti riconoscimenti nazionali e internazionali e si è esibito nelle più prestigiose sale da concerto del mondo, tra cui il Teatro alla Scala di Milano, la Salle Gaveau di Parigi, la Purcell Room di Londra e la Suntory Hall di Tokyo. La sua carriera lo ha portato a collaborare con importanti orchestre europee, americane, asiatiche e sudafricane.

Vespro della Beata Vergine è uno dei testi più intensi e visionari di Antonio Tarantino, autore tra i più significativi del teatro contemporaneo italiano. Lo spettacolo mette al centro una figura paterna segnata dalla perdita del figlio, immersa in un flusso di parole che alterna invettive, ricordi, immagini improvvise e confessioni intime. L’assenza del figlio diventa un’ossessione che attraversa tutta la narrazione, trasformando il dialogo impossibile con chi non c’è più in una ricerca disperata di senso e sopravvivenza. Attraverso una scrittura aspra, poetica e profondamente umana, il personaggio abbandona progressivamente ogni giudizio per lasciare emergere una vulnerabilità autentica. In questo percorso la parola diventa l’unico strumento di resistenza contro il silenzio e la morte. Lo spettacolo è interpretato da Tazio Torrini con la regia di Ciro Gallorano, vincitore della Biennale College Teatro 2023/24.

Ismene è uno dei celebri monologhi poetici di Yannis Ritsos, tra i maggiori autori della letteratura greca del Novecento. Attraverso la voce della sorella di Antigone, personaggio spesso rimasto ai margini della tragedia classica, lo spettacolo restituisce spazio e profondità a una figura che osserva il mondo dalla distanza, interrogandosi sul peso della memoria, della storia e delle scelte individuali. La scrittura di Ritsos, caratterizzata da una straordinaria forza evocativa, fonde poesia, riflessione filosofica e racconto interiore, creando un teatro della parola in cui il silenzio assume la stessa importanza del discorso. La protagonista ripercorre la propria esistenza tra ricordi, rimpianti e interrogativi, offrendo uno sguardo intimo e profondamente umano sul mito e sulla condizione contemporanea. In scena Elena Arvigo dà voce a questo viaggio poetico e introspettivo, capace di parlare al presente attraverso una delle figure più affascinanti della tradizione greca.

Scritto da Michele Santeramo nel 2023 e interpretato da Laura Marinoni, lo spettacolo fa parte del ciclo drammaturgico “I Fantasmi”, un progetto dedicato a personaggi iconici della letteratura e del teatro che tornano idealmente sulla scena per confrontarsi direttamente con il pubblico. In questa occasione prende voce Anna Fierling, meglio conosciuta come Madre Coraggio, la protagonista dell’opera di Bertolt Brecht. Attraverso una scrittura intensa e contemporanea, il personaggio emerge dal passato per raccontare la propria esperienza, riflettere sulle conseguenze della guerra, sul prezzo della sopravvivenza e sul significato della responsabilità individuale. Laura Marinoni, tra le più importanti interpreti del teatro italiano, dà corpo e voce a una figura complessa e contraddittoria, restituendone tutta l’umanità e la forza drammatica. Lo spettacolo è diretto da Gianluca Barbadori e rappresenta uno degli appuntamenti più significativi dedicati ai grandi maestri della scena italiana nell’ambito del Radicondoli Festival 2026.

Monica Morini e Bernardino Bonzani portano in scena Ballata del lavoro, uno spettacolo che attraversa il Novecento italiano raccontando lavoro, diritti, emancipazione femminile e lotte sociali. Musica dal vivo con Davide Bizzarri, Gaetano Nenna e Claudia Bizzarri.

Due uomini sono costretti a condividere gli spazi angusti di una stanza d’ospedale. Il primo affronta una malattia terminale che gli lascia poco tempo davanti, mentre il secondo è un uomo sopravvissuto a un tentativo di suicidio. L’incontro tra queste due esistenze apparentemente opposte genera un confronto tanto surreale quanto profondamente umano. Attraverso dialoghi ironici, momenti grotteschi e riflessioni amare, i protagonisti si scontrano e si avvicinano progressivamente, mettendo in discussione le proprie convinzioni sulla vita, sulla morte e sulla possibilità di ricominciare. “Storie di Santi Minori”, scritto e diretto da Ciro Villano e interpretato insieme a Carlo Caracciolo, propone una narrazione delicata e coinvolgente che affronta temi universali senza rinunciare alla leggerezza e all’umorismo. Lo spettacolo fa parte del progetto Radiogiovani del Radicondoli Festival 2026 ed è presentato in prima nazionale.

Andrea Zorzi, leggenda della pallavolo mondiale e protagonista di alcune delle pagine più importanti dello sport italiano, sale sul palco insieme all’attrice Beatrice Visibelli per raccontare una storia che va oltre il gioco. “La magnifica imperfezione. Giro del mondo su una palla in volo” è uno spettacolo che attraversa il Novecento inseguendo il percorso di una semplice palla da pallavolo tra popoli, culture, guerre, trasformazioni sociali e sogni collettivi. Attraverso parole, immagini e narrazione teatrale, il racconto mostra come lo sport sia diventato una lingua universale capace di unire persone lontane e raccontare il cambiamento della società. Il testo e la regia sono di Nicola Zavagli. Lo spettacolo alterna memoria sportiva, racconto civile e riflessione umana, restituendo una visione dello sport come metafora dell’esistenza: imperfetta, fragile, sorprendente e profondamente umana.

Vai pure. Autocoscienza di una coppia è uno spettacolo ideato e interpretato da Paola Pitagora che porta in scena una delle vicende più significative del dibattito culturale e femminista italiano degli anni Settanta. Attraverso le parole, i pensieri e i conflitti di Pietro Consagra, celebre scultore italiano, e Carla Lonzi, critica d’arte e tra le più influenti teoriche del femminismo italiano, lo spettacolo racconta il difficile equilibrio tra amore, identità personale e ricerca di libertà. Ispirato al libro “Vai pure” di Carla Lonzi, il racconto prende forma come una profonda autocoscienza di coppia, nella quale i due protagonisti mettono a nudo sentimenti, incomprensioni, aspettative e differenze di visione sul ruolo della donna e dell’uomo nella società contemporanea. Con Fernando Maraghini, musiche di Mirio Cosottini, ideazione scenica di Johanna Tedde e cura di Massimo Luconi. Lo spettacolo è presentato in prima nazionale nell’ambito del Radicondoli Festival 2026.

I Patagarri arrivano a Castelnuovo Val di Cecina per una tappa di Musicastrada Festival 2026. La formazione milanese propone uno spettacolo che fonde jazz, swing, musica popolare e cantautorato contemporaneo. Dopo l’esperienza a X Factor e numerose esibizioni nei principali festival italiani, la band porta sul palco un concerto energico e coinvolgente caratterizzato da sonorità originali e forte interazione con il pubblico. L’evento sarà accompagnato da birra artigianale del Birrificio Officine delle Saline e specialità gastronomiche locali curate dal CCN Castelnuovo.

Lascia sia il vento è uno spettacolo poetico-musicale che prende ispirazione dall’opera di Margherita Guidacci, una delle voci più autorevoli della poesia italiana del Novecento. Ambientato nel suggestivo scenario naturale del Boschetto al Pianetto, lo spettacolo costruisce un dialogo tra parola, musica e paesaggio attraverso un’architettura sonora ideata da Mirio Cosottini per tromba e coro di voci bianche. La narrazione è affidata alla voce di Sandra Bedino, accompagnata dalla chitarra di Francesco Santoro. L’incontro tra poesia e musica genera una dimensione rituale e contemplativa nella quale i testi della Guidacci acquistano nuova forza espressiva. Il percorso attraversa temi universali come il mistero dell’esistenza, la spiritualità, la natura e la ricerca interiore, trasformando il bosco in uno spazio teatrale aperto dove il pubblico è invitato a vivere un’esperienza immersiva e meditativa. Lo spettacolo è curato da Massimo Luconi ed è presentato in prima nazionale nell’ambito del Radicondoli Festival 2026.

Lady Day / Billie Holiday è uno spettacolo teatrale e musicale dedicato alla straordinaria figura di Billie Holiday, una delle interpreti più influenti della storia del jazz. Scritto da Maurizio De Giovanni per Mariangela D’Abbraccio, il lavoro conduce il pubblico in un viaggio intimo e coinvolgente attraverso le tappe fondamentali della vita dell’artista americana. In un’atmosfera sospesa tra concerto e racconto teatrale, la protagonista ripercorre successi, fragilità, passioni e ferite che hanno segnato l’esistenza di Billie Holiday, trasformando la memoria in emozione condivisa. La narrazione alterna episodi biografici a riflessioni personali, affrontando temi come il razzismo, la discriminazione, gli amori tormentati e la ricerca ostinata della libertà artistica. La voce intensa di Mariangela D’Abbraccio è accompagnata dalle musiche eseguite dal vivo da Giovanni Scaramella al contrabbasso e Mattia Niniano al pianoforte, creando un dialogo continuo tra parola e suono. La regia di Francesco Tavassi costruisce uno spazio evocativo nel quale il mito di Lady Day prende nuovamente vita, restituendo al pubblico tutta la forza e la modernità della sua storia.

Gli allievi delle classi di pianoforte dei Maestri Paolo Francese e Sara Cianciullo, insieme agli studenti della classe di flauto del Maestro Luigi Bisanti, si esibiscono in un concerto aperto al pubblico nel cuore di Montecatini Val di Cecina. Una serata dedicata ai giovani talenti e alla valorizzazione del percorso formativo svolto durante il festival internazionale.

Serata dedicata al cinema con la proiezione di “Biancanere”, inserita nel programma culturale estivo di Mazzolla. L’evento unisce cultura e socialità nella suggestiva cornice del borgo con accompagnamento musicale di Carlo Paoletti

Armonie nel bosco è un progetto ideato e curato da Laetitia Fauconnier che unisce musica, danza e paesaggio in una performance site-specific immersa nella natura. Ambientato nel suggestivo Boschetto al Pianetto, ai margini di Radicondoli, l’evento invita il pubblico a vivere un’esperienza di ascolto e contemplazione attraverso un percorso sensoriale che mette in relazione corpo, suono e ambiente. Con la partecipazione della danzatrice Cristina Rosi e del musicista Reno Schulz, la performance si sviluppa come un cammino tra gli alberi e gli spazi naturali del bosco, trasformando il paesaggio in una scena viva e in continuo dialogo con gli artisti. Musica e movimento si intrecciano in una dimensione intima e riflessiva, creando un flusso armonico che accompagna gli spettatori in un incontro profondo con la natura. L’esperienza si fonda sull’ascolto reciproco tra esseri umani e ambiente, valorizzando il bosco come luogo di relazione, percezione e scoperta. Ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria.

Clown in libertà è uno spettacolo di circo contemporaneo e clownerie musicale che porta in scena tre irresistibili personaggi alle prese con la preparazione di uno spettacolo che sembra non riuscire mai a cominciare. Tra gag esilaranti, acrobazie sorprendenti, musica dal vivo e continue improvvisazioni, i protagonisti trasformano ogni imprevisto in occasione di gioco e meraviglia. I clown si muovono in un universo sospeso tra sogno e comicità, dove il linguaggio del corpo, il ritmo musicale e la relazione con il pubblico diventano gli elementi centrali della narrazione. Lo spettacolo racconta il pomeriggio un po’ folle di tre artisti che desiderano soltanto esibirsi, ma finiscono per lasciarsi travolgere da una serie infinita di incidenti, invenzioni e situazioni imprevedibili. La musica accompagna l’intera rappresentazione senza interruzioni, diventando il filo conduttore di un viaggio poetico e divertente che conquista spettatori di ogni età. Clown in libertà è uno degli spettacoli più apprezzati del teatro-circo italiano contemporaneo, capace di unire virtuosismo, leggerezza e partecipazione in una festa collettiva all’aperto.

Una delle serate più attese di Musicastrada Festival 2026 porta a Monteverdi Marittimo due protagoniste della musica italiana contemporanea: Nada e Lamante. Un incontro artistico tra generazioni diverse che unisce ricerca musicale, canzone d’autore e sperimentazione in una suggestiva cornice nel cuore del borgo.

L’Encounter Concert rappresenta il tradizionale appuntamento conclusivo dedicato ai migliori allievi delle masterclass internazionali svolte durante il festival. I giovani pianisti selezionati si esibiscono davanti al pubblico in un concerto che celebra il talento emergente, la formazione musicale e l’incontro tra culture diverse attraverso il linguaggio universale della musica.

Sano arriva a Volterra per la serata inaugurale di Anti Social Social Park 2026. Proveniente dalla scena indipendente napoletana, l’artista racconta attraverso le sue canzoni una generazione sospesa tra cambiamenti, inquietudini e desiderio di futuro. Con uno stile personale che unisce cantautorato e influenze contemporanee, porta sul palco un concerto intenso e autentico nella suggestiva cornice del Parco Archeologico Enrico Fiumi.

Dimartino arriva alla Rocca Sillana per una delle date più attese di Musicastrada Festival 2026. Il cantautore siciliano, autore di brani che mescolano indie-pop, canzone d’autore e sonorità contemporanee, propone un concerto intimo e coinvolgente immerso nel paesaggio delle Colline Geotermiche. Un’occasione unica per ascoltare dal vivo uno degli artisti più apprezzati della scena musicale italiana contemporanea. La serata sarà accompagnata da birra artigianale del Birrificio Officine delle Saline e dalle specialità gastronomiche del Thea Ristoranti.

Sull’anima dischiusa è un concerto che nasce come esperienza musicale e poetica dedicata ai temi della memoria, dell’identità e della trasformazione interiore. Attraverso una successione di stanze simboliche, il progetto invita gli spettatori a compiere un viaggio sonoro in cui musica e immaginazione si intrecciano costantemente. Le composizioni si sviluppano come frammenti di un percorso narrativo fatto di richiami, soglie e rivelazioni, dove ogni brano rappresenta una tappa di una ricerca personale e collettiva. La tromba e il flicorno soprano di Mirio Cosottini dialogano con il pianoforte di Tonino Miano in un equilibrio raffinato tra scrittura e improvvisazione, dando vita a paesaggi sonori che evocano emozioni, ricordi e visioni. Ogni stanza musicale non si presenta come una composizione conclusa, ma come un dispositivo aperto capace di generare significati e suggestioni diverse per ciascun ascoltatore. Il concerto trasforma così l’ascolto in un’esperienza contemplativa, nella quale il suono diventa guida e strumento di conoscenza.

Narrazioni sonore per scenari possibili è un concerto che invita gli spettatori a immergersi in un universo musicale sospeso tra suggestione cinematografica, racconto e immaginazione. Attraverso composizioni originali, il Giulia Bertasi Trio costruisce un percorso sonoro capace di evocare immagini, personaggi e luoghi che sembrano appartenere a un film ancora da realizzare. La fisarmonica di Giulia Bertasi dialoga con il violino di Giulia Larghi e il contrabbasso di Stefano Fascioli, dando vita a una scrittura musicale raffinata e profondamente evocativa. Le melodie si sviluppano come storie senza parole, lasciando spazio all’ascoltatore per completare il racconto attraverso la propria sensibilità e immaginazione. Il concerto attraversa atmosfere intime e contemplative, alternando momenti lirici a passaggi più dinamici, in un continuo equilibrio tra composizione e narrazione sonora. Presentato nella suggestiva cornice di Belforte, lo spettacolo offre un’esperienza d’ascolto intensa e coinvolgente, dove la musica diventa strumento di esplorazione emotiva e creativa.

Mobrici, cantautore e fondatore dei Canova, sale sul palco di Anti Social Social Park con il suo percorso artistico solista. Le sue canzoni raccontano amori, ricordi e quotidianità con uno stile diretto e coinvolgente, capace di unire leggerezza e profondità. Una serata dedicata alla nuova scena cantautorale italiana nella cornice del Parco Archeologico Enrico Fiumi.

l’Orchestra Sinfonica degli Studenti di Louvain-la-Neuve riunisce circa settanta musicisti, la maggior parte dei quali è parte della comunità dell’Université catholique de Louvain. Attualmente è la più grande orchestra amatoriale della Vallonia ed è diretta da Philippe Gérard

Il duo francese Jersey arriva a Rocca Sillana per una delle serate più attese del Musicastrada Festival 2026. Cresciuti tra French Touch, indie rock ed elettronica contemporanea, i due fratelli sono noti per le loro performance dal vivo capaci di trasformare ogni spazio in un’esperienza immersiva. Il concerto propone sonorità elettroniche coinvolgenti e uno spettacolo dal forte impatto visivo in una delle location più iconiche delle Colline Geotermiche. La serata sarà accompagnata dalla birra artigianale del Birrificio Officio delle Saline e dalle specialità gastronomiche curate da Theca Ristorante.

Agrifiera propone esposizioni, prodotti del territorio, dimostrazioni, artigianato e attività dedicate al mondo agricolo e alle tradizioni della campagna toscana.